UNIQLOとNYを拠点に活動するMeguru Yamaguchiのコラボ商品のローンチを記念してユニクロ原宿店にて行われるライブペイントイベントの施工のお手伝いをさせていただきました。

We were asked to be in charge of the production of the event which will be run @UNIQLO Harajuku store on 25th of June in collaboration with NY based artist Meguru Yamaguchi. Meguru will be hosting a live painting performance in the store to coincide the launch of collaborative sports wear series he has created with UNIQLO.
UNIQLOとNYを拠点に活動するMeguru Yamaguchiのコラボ商品のローンチを記念してユニクロ原宿店にて行われるライブペイントイベントの施工のお手伝いをさせていただきました。　
　　　　　 About Meguru Yamaguchi: Yamaguchi achieves a uniquely chaotic, vibrantly intense and visually robust abstraction, through a technique he’s invented and refers to as “Cut & Paste”. The method entails laying out paints on plastic sheets to dry, then cutting, peeling and pasting them onto other surfaces, as if collaging three-dimensional brushstrokes. Through this process of layering and arranging, the seemingly unrelated colors converge into highly intricate forms, reminiscent of a physiognomy or landscape, but appear as fresh, enmeshed, and rhythmic compositions. Yamaguchi's earlier work mainly focused on subjects culled from social media imagery and was then dubbed a “digital Impressionist”; his recent work is pushing the possibilities of painting, gesture, and form by creating a new kind of sculptural paintings, in which the paint strokes seem to leap off any semblance of surface.

The spontaneity of the splattering paint, the freedom of gesture, and the performative exploration of painting seen in Yamaguchi’s work conjures to mind the work of Kazuo Shiraga from the Gutai movement, who painted with his feet in search of a new possibility of painting. If Shiraga’s work was about the body and the surface, Yamaguchi’s work returns to investigate the brushstroke and its departure from the surface, through the lens of street culture, Japanese aesthetic sensibilities and his intimate studies of modern and contemporary Western painting masters, like Cecily Brown, Gerhard Richter, Monet, among others.

Yamaguchi’s work is not only contained within the square of the canvas, but also finds its expression on different surfaces and media. From urban murals to skateboard sculptures, streetwear t-shirt collaborations to multi-story department store commissions, his practice consumes the notion of genre, swiftly traversing between subculture, popular culture, and high culture, with equal amount of gusto and eloquence.

Yamaguchi was born and raised in Shibuya, Tokyo, and now works in Brooklyn, NY.

NY在中の現代アーティスト山口歴

1984年生まれで東京都渋谷区出身、2007年に渡米し、現在はニューヨーク・ブルックリンを拠点に活動している。

浮世絵や印象派の画家のポストカードを模写する幼少期を過ごす。7歳より西洋画を学び、欧米のグラフィティやポップアートにも感銘を受け、それら歴史上のアーティストのテクニックや表現技法に関心を持つ。

多元化した文化の影響による、ヒップホップの「サンプリング」というテクニックから着想を得た、独立した多色の絵具の筆跡を貼り合わせる「カットアンドペースト」という独自の表現手法で制作活動を行っている。カットアンドペーストを用い、キャンバス作品に限らず、彫刻、ビルの壁面等、様々なスタイルの作品を制作する。

初期作品から一貫して絵画表現に於ける基本的要素「筆跡/ブラシストローク」に焦点を当てており、OUT OF BOUNDSという代表作のシリーズでは、絵画制作における通念とされているキャンバス上に描く事を止め、「固定概念、ルール、国境、境界線の越境、絵画の拡張」というコンセプトのもと、筆跡自体がキャンバスという枠組みを越え、あたかも空間に存在しているような立体的な絵画作品を制作し続けています。

UNIQLOを始めとして、ALIFE、BILLIONAIRE BOYS CLUB、FTC、NIKE等ストリートを代表するブランドの他、ISSEI MIYAKE MEN、LEVI’S、OAKLEYといった企業とのコラボレーションも行なっています。

Artist: Meguru Yamaguchi
Client: UNIQLO
Brand: UT

UT meguru yamaguchi live performance @UNIQLO 原宿